the last

Привет, Гость
  Войти…
Регистрация
  Сообщества
Опросы
Тесты
  Фоторедактор
Интересы
Поиск пользователей
  Дуэли
Аватары
Гороскоп
  Кто, Где, Когда
Игры
В онлайне
  Позитивки
Online game О!
  Случайный дневник
BeOn
Ещё…↓вниз
Отключить дизайн


Зарегистрироваться

Логин:
Пароль:
   

Забыли пароль?


 
yes
Получи свой дневник!

the last > Цитатник пользователя


среда, 14 февраля 2018 г.
baechu 20:18:22
Запись только для зарегистрированных пользователей.
суббота, 14 апреля 2012 г.
Урок по созданию видео-аватаров. Бриш. 08:49:43
Урок написан ­Лeкс Фелини
Если быть точнее, этот урок посвящен не столько созданию, сколько оформлению видео-аватара. То есть он подразумевает, что сам принцип создания видео-аватара вы уже знаете.
Урок состоит из двух частей: переходы и освещение. Лучше всего работать с видео из аниме т.к. к я не ручаюсь, что эффекты подойдут к видео с "натурой", но это уже ваше дело.

Результат всех мучений будет таким:
­­

Вам не нужно делать все переходы в том порядке, что у меня и использовать точно те же настройки. Если вы видите, что конкретно на вашем случае переход с такими настройками смотрится слишком резко или, наоборот, слишком плавно, то уменьшайте или увеличивайте их на свой вкус.

1) Создайте основу для аватара, т.е. нарежьте свои кадры.

(!) Не нужно сразу обрезать слои по границе аватара.
Почему? Вы сталкивались с такой проблемой, когда обрежешь слои по границе, а потом применяешь эффекты вроде сдвига или искривления, и края растягиваются, образуя некрасивые полосочки? Нам с вами этого не нужно.

В среднем в аватаре может быть от 4 до 7 моментов, т.е. небольших отрезков, между которыми будут переходы. Нормальное количество кадров - от 50 до 80.

У меня будет 8 моментов и некоторые из них будут довольно короткими, но это в основном для того, чтобы показать больше различных переходов.

Вот моя основа:
­­

2) Я говорила, что обрезать по границы не нужно, но и так, как сейчас, оставлять нельзя.
Поэтому идем в Изображение > Размер холста (Image > Canvas Size), и выставляем ширину 150 пикселей:
­­

Затем берем инструмент "Рамка" (Crop) и обрезаем аватар по той границе, что есть сейчас. После чего возвращаем изначальный размер холста.

Приступим к самим переходам.

3) 1 переход.
Выделаю для него по 4 слоя с двух моментов, которые буду соединять:
­­

(Я буду говорить названия тех слоев, что у меня на скрине, чтобы вам было понятнее, с каким по счету слоем я работаю)

Копирую Слой 6 и на этой копии иду в Фильтр > Искажение > Скручивание (Filter > Distort > Twirl) и ставлю Угол(Angle) -150.
Затем ставлю Непрозрачность(Opacity) 35% и объединяю со Слоем 6 (Клик правой кнопкой мыши > Объединить с предыдущим (Merge Down)).
Копирую Слой 7, ставлю скручивание -300, непрозрачность 55% и объединяю со Слоем 7.
Копирую Слой 8, скручивание -450. Потом иду в Фильтр > Размытие > Радиальное (Filter > Blur > Radial Blur) и ставлю такие настройки:
­­
Непрозрачность 75%, объединяю со Слоем 8.
На самом Слое 9 скручивание -600, размытие со степенью 20.

4)Делаю вторую часть перехода.
На Слое 10 ставлю радиальное размытие с настойками:
­­
На Слое 11 уменьшаю степень до 75. На Слое 12 - 50, Слой 13 - 25.

5) Распологаю по три внутренних слоя через один. То есть, помещаю Слой 10 над Слоем 7, Слой 11 над Слоем 8, Слой 12 над Слоем 9:
­­

На Слое 10 ставлю непрозрачность 30% и объединяю с предыдущим.
То же делаю со Слоями 11 (непрозрачность 60%) и 12 (85%).

Переход получился таким:
­­


6) 2 переход
Работать буду с этими слоями:
­­

На Слое 16 иду в Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur), и ставлю радиус 2,0.
На Слое 17 меняю радиус до 4,0.

7) Копирую Слой 20. Иду в Фильтр > Искажение > Волна (Filter > Distort > Wave), ставлю такие настройки:
­­
(вариант подбирите сами, какой лучше подойдет)
Далее ставлю Радиальное линейное размытие со степенью 25. Непрозрачность 40%, объединяю со Слоем 20.
Копирую Слой 19, делаю волну, увеличивая амплитуду:
­­

Ставлю размытие со степенью 50, непрозрачность 65%, объединяю со Слоем 19.

Копирую Слой 18, делаю все то же самое: у волны амплитуду делаю 15, размытие 75, непрозрачность 85%, объединяю.

8) Далее Слой 18 ставлю поверх Слоя 16, объединяю с непрозрачностью 35%.
Слой 19 объединяю со Слоем 17 с непрозрачностью 60%.

Т.к. мне показалось, что переход вышел чересчур резким, я вручную делаю несколько промежуточных кадров между этими слоями (т.е. 3-мя слоями перехода и еще двумя по краям):
­­

Таким вышел второй переход:
­­

9) Третий переход

Для переходы использую по 4 слоя с каждой стороны:
­­
Копирую Слой 23, на копии иду в Фильтр > Размытие > Размытие в движении (Filter > Blur > Motion Blur), ставлю настройки:
­­
Далее Фильтр > Другие > Сдвиг (Filter > Other > Offset):
­­
Ставлю непрозрачность 40% и объединяю со Слоем 23.

То же делаю со Слоем 24 (то же размытие, меняя сдвиг на +16 и непрозрачность на 60%) и со Слоем 25 (сдвиг +24, непрозрачность 80%).
Слой 26 я не копирую, на нем самом делаю размытие, сдвиг +32.

10) На Слое 27 делаю радиальное размытие со степенью 100, на 28 - 75, на 29 - 50, на 30 - 25

11) Расставляю слои:
­­

И объединяю с непрозрачностью 25%, 50% и 80% на слоях 27, 28 и 29 соответственно.

12) На этом переход можно, конечно, и закончить, но я добавлю туда "кругов на воде".
Для этого понадобится фильтр Water Ripples из плагина Redfield.
Скачать его можно по этой ссылке:
http://www.sendspace.com/file/4fmy1m
После установки (чтобы он появился в списке фильтров, нужно будет перезагрузить фотошоп, только не забудьте сохранить свой результат) найдите его среди своих фильтров:
­­

13) Сейчас у меня есть 5 слоев перехода, на которые я буду добавлять "воду".
Начиная считать снизу, на 1-ом слое ставлю настройки:
­­

На 2-ом:
­­

На 3-ем:
­­

На 4-ом:
­­

На 5-ом:
­­

Таким получился 3-ий переход:
­­

14) 4 переход.
Использую по три слоя с каждой стороны:
­­
На Слоях 35 и 40 ставлю радиально линейное размытие со степенью 25.
На Слоях 36 и 39 - со степенью 60.
На Слоях 37 и 38 - 90.

Слой 38 объединяю со Слоем 36 с непрозрачностью 35%.
Слой 39 со Слоем 37 - 65%.

Результат:
­­

15) 5 переход.

Работаю с 4-мя слоями с каждой стороны:
­­

Копирую Слой 46 и иду в Фильтр > Искажение > Сферизация (Filter > Distort > Spherize).
Ставлю степень -50. Затем ставлю радиальное линейное размытие со степенью 40.
Делаю непрозрачность 50% и объединяю со Слоем 46.
Все то же самое проделываю со Слоем 53.

Копирую Слой 47, ставлю сферизацию +50, радиальное размытие 50, непрозрачность 75%, объединяю со Слоем 47.
То же самое со Слоем 52.

На самом Слое 48 ставлю сферизацию -25 и размытие 70.
То же на Слое 51.

На Слое 49 сферизация +25, размытие 100, то же на Слое 50.

16)

Расставляю слои:
­­

И объединяю с непрозрачностью 30, 55, 75% на слоях 50, 51 и 52 соответственно.

Результат:
­­


17) 6 переход.
Работаю со слоями:
­­


Копирую Слой 54. Ставлю размытие в движении со смещением 12. Затем сдвиг -10 по горизонтали. Непрозрачность 35%, объединяю со Слоем 54.
То же со Слоями 55, 56, 57, уменьшая на каждом сдвиг на 10 и с непрозрачностью 55, 75 и 85% соответственно.

Со слоями 58-61 делаю то же самое, только в обратном порядке и со сдвигом в другую сторону.

18) Расставляю слои:
­­

Объединяю с непрозрачностью 25, 50 и 75% на слоях 58, 59 и 60.

Результат:
­­

19) 7 переход.

Работаю со слоями:
­­

На всех слоях применяю сферизацию и радиально кольцевое размытие с настройками:
Слой 65 - сферизация (-30), размытие 10.
Слой 66 - сферизация (-60), размытие 20.
Слой 67 - (-90), 30.
Слой 68 - 90, 30.
Слой 69 - 60, 20.
Слой 70 - 30, 10.

Слой 68 объединяю со Слоем 66 с непрозрачностью 35%.
Слой 69 со Слоем 67 с непрозрачностью 65%.

Результат:
­­
20) 8 переход.

Первые 4 слоя перетаскиваю в конец:
­­

Копирую Слой 73, применяю волну с такими настройками:
­­

Затем иду в размытие в движении:
­­

Ставлю у слоя непрозрачность 50% и объединяю со Слоем 73.

Копирую Слой 74, делаю волну, меняя амплитуду в обоих окошечках на 2, размытие в движении со смещением 15 и объединяю с предыдущим с непрозрачностью 70%.

То же делаю со Слоем 75 (ставя амплитуду 3, размытие 20, непрозрачность 80%) и Слоем 76 (амплитуда 4, размытие 25, непрозрачность 90%)

21) С оставшимися слоями (1-4) делаю то же самое, меняя настройки у волны:
­­

И ставя угол в размытии в движении 0:
­­


И конечно в обратном порядке. Т.е. со Слоем 4 делаю то же, что со Слоем 73, со Слоем 3 то же, что со Слоем 74 и т.д.

22) Расставляю слои:
­­


И объединяю с непрозрачностью 25, 55, 80% на Слоях 1, 2 и 3 соответственно.

Результат перехода:
­­

Работа с переходами на этом окончена:
­­
23) Освещение.
Как вы могли заметить, сейчас многие уже отказались от традиционного "хоровода", т.е. от постоянного движения фонарей по кругу.
Этот тип освещения, конечно, все еще остается популярным, но все же лучше поэксперементировать с фанарями, время от времени изменяя их траекторию.

Прежде чем делать освещение, нужно обрезать аватар уже по тем границам, что есть сейчас.

Мой аватар достаточно темный, и я испольую две лампочки с примерно такими настройками:
­­

Почему примерно? Потому что настройки я часто меняю на разных слоях в зависимости от того, насколько они светлы, чтобы не пересветить какие-то участки или, наоборот, чтобы они не получились слишком темными.
Например, если сделать фанари с теми же настройками на слое с лицом, то границы лампочек будут видны слишком четко, а это не очень красиво:
­­

Поэтому на таких слоях я меняю настройки:
­­

Главное делать это так, чтобы не было резкого перехода от одних настроек к другим, плавно.

Мое освещение получилось таким:
­­

Как видите, в некоторых местах фанари движутся влево-вправо, в некоторых - вниз-вверх, и вообще у них нет постоянной траектории.

Собственно, на этом урок окончен)

http://phtoshopandyou.beon.ru/36030-296-sozdanie-video-avatara.zhtml


Категории: Видео-аватары, Освещение, Переходы
комментировать 15 комментариев | Прoкoммeнтировaть
вторник, 26 июля 2011 г.
RE: Уроки анимации Лeкс 13:00:46

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

Сегодня я научу вас одному из видов анимации текста. Это лишь одна из сотен возможных вариаций, достаточно простая, но, как мне кажется, выглядит это симпатично.)

1) Создаем новый документ и заливаем черным цветом. Пишем текст белым цветом и каким-нибудь простым шрифтом (я взяла стандартный Arial). Ставим белое внешнее свечение с настройками по умолчанию и непрозрачностью 50 %. Растрируем текст.

­­

2) Далее нам нужно выделить каждую букву на новый слой. Для этого мы берем инструмент "Лассо":

­­

Увеличиваем масштаб и выделяем по одной букве (начинать лучше с конца). При выделении главное, чтобы не выделить часть других букв, так что будьте осторожны)

­­

Выделив букву, нажимаете Ctrl+J для того, чтобы вырезать на новый слой. Затем возвращаетесь на слой с текстом (!), и проделываете то же самое с остальными. Для удобства переименовываете слои в названия букв.
Сейчас у вас должно быть 6 слоев:
­­

3) Дальше мы будем работать не со слоями, а с кадрами. Открываем панель анимации. Там должен быть единственный кадр, находясь на нем, убираем видимость у всех слоев, кроме первого с черным фоном. Теперь копируем его (кадр) раз 20 (если потом не хватит слоев, можно будет добавить еще).

4) Делаем активным 14 кадр. Делаем видимым слой "Name". Потом идем на 13 кадр. Далее копируем слой "Name", делаем его видимым на этом кадре. Берем ластик размером примерно 25 пкс, с жесткостью 0% и непрозрачностью около 40%. Стираем небольшую часть текста с конца (можно сперва увеличить масштаю для удобства).

­­

Потом переходим на кадр 12, копируем "Name (копия)", делаем видимым и стираем еще немного. И так далее, до тех пор, пока слой у текст не исчезнет (хотя учитывая, что идем мы назад, то текст, наоборот, плавно появится).

У меня вышло так, что к 1 кадру текст исчез полностью. Вы должны так же распределить, главное, чтобы на первом кадре был только слой с черным фоном.

Первая часть, появление текста, окончена. Далее текст будет исчезать, и как раз для этого понадобятся слои с каждой буквой в отдельности.

5) Далее, чтобы не запутать вас, объясню действия с буквами для каждого кадра отдельно в два этапа.
1 этап.
На 15 кадре делаем видимыми все отдельные буквы. У "N" делаем заливку 65%.
16 кадр - все буквы видимы, у "N" заливка 35%, у "a" - 65%.
17 кадр - видимы "a", "m" и "e". У "а" заливка 35%, у "m" - 65%.
18 - видимы "m" (заливка 35%) и "e"(65%).
19 - видима "е" (заливка 35%)
20 - видима "е" (заливка 0%).

2 этап.

15 кадр - на букве "N" идем в Параметры наложения > Внешнее свечение, и меняем настройки на такие:
­­
(далее будут те же настройки, что на скрине, но меняться размер и размах. Не забывайте каждый раз менять контур!)
16 кадр - на "N" размер и размах - 20. На "а" - 10.
17 кадр - на "а" размер и размах - 20. на "m" - 10.
18 - "m" - 20, "e" - 10.
19 - "е" - 20.
20 - "е" - размер и размах 30. У слоя убавляем непрозрачность до 50%.

На этом урок окончен. Результат мучений:
­­
Прoкoммeнтировaть
среда, 8 июня 2011 г.
RE: Уроки анимации Лeкс 15:07:39

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

44) Следующим шагом добавим немного бликов.
Первый блик будет на слоях с 4 по 9.
На 4 слое идем в Фильтр > Рендинг > Блик, ставим такие настройки и устанавливаем центр блика:
­­
На 5 слое, не перемещая центра блика, меняем яркость на 100.
6 слой - 130
7 - 150
8 - 100
9 - 50

Следующий блик - с 15 по 20 слои.
15 слой:
­­
16 - яркость 100
17 - 130
18 - 150
19 - 120
20 - 50

с 18 по 24:

18:
­­
19 - 110
20 - 140
21 - 160
22 - 120
23 - 90
24 - 50

с 22 по 26

22:
­­

23 - 110
24 - 150
25 - 120
26 - 50

с 27 по 31

27:

­­

28 - 110
29 - 150
30 - 110
31 - 50

Вот что вышло вместе с бликами (плюс я добавила оформление):

­­

На этом урок, собственно говоря, окончен ;)
Прoкoммeнтировaть
НЯМ-НЯМ tolxy.com
Играй прямо в браузере!
RE: Уроки анимации Лeкс 13:54:27

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

43) Освещение.
(Фильтр > Рендинг > Эффект освещения)
Я думаю, будет хорошо смотреться один прожектор и одна лампочка.
Первоначально делаем такие настройки:
­­ ­­
Далее я показываю только их расположение, начиная с первого слоя. Тот фанарь, что выделен - это всегда лампочка.

1­­
2­­
3­­
4­­
5­­
6­­
7­­
8­­
9­­
10­­
11­­
12­­
13­­
14­­
15­­
16­­
17­­

Здесь мы увеличиваем яркость у лампочки до 21.

18­­
19­­
20­­
21­­
22­­
23­­

Увеличиваем яркость у лампочки до 28.

24­­
25­­
26­­

Снова уменьшаем до 21

27­­
28­­
29­­
30­­
31­­
32­­
33­­

Результат освещения:

­­
Прoкoммeнтировaть
RE: Уроки анимации Лeкс 11:47:29

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

41) У нас сейчас есть 5 слоев, на которых не применены никакие эффекты. По-идее они должны называться просто Слой 1, Слой 2, Слой 3 и т.п., то есть это первоначальные слои. Кое-где нужно добавить еще путем их копирования.
Слой 1 копируем два раза.
Слой 2 - один раз.
Слой 3 не копируем.
Слой 4 - один раз.
Слой 5 - один раз.
42) Теперь, ради моего и вашего удобства, делаем такую вещь.
Открываем панель анимации. Там сейчас должен быть только один кадр - самый первый слой. Если есть другие, то нажмите Удалить анимацию.
Нажимаем Создать кадры из слоев.
Далее Создать слои из кадров.
И снова удаляем анимацию.
Смотрим на нашу панель слоев: в начале идут все наши слои, а потом начинаются все те же слои по второму разу, только названия у них Кадр 1, Кадр два и так далее.
Так вот. Мы удаляем все слои до слоя Кадр 1. Это вообще-то не обязательное действие, но когда я буду объяснять освещение, это пригодится для того, чтобы не запутаться в порядке слоев.

С освещением будет трудновато, поскольку это не должны быть простые круговые фанари. Пускай уровень этой анимации - далеко не проф, но все же обычный "хоровод" сюда не катит. Поэтому для каждого слоя я буду давать опр. расположение фанариков и настройки.


Прoкoммeнтировaть
RE: Уроки анимации Лeкс 11:13:18

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

39) Работаем с четвертым переходом.
Он состоит из пяти слоев. Три средних я полностью обесцвечиваю (Изображение > Коррекция > Обесцветить), а два крайних обесцвечиваем наполовину (Изображение > Коррекция > Цветовой тон/Насыщенность, и ставим Насыщенность -50).
40) На втором слое перехода идем в Фильтр > Имитация > Пастель, и ставим такие настройки:
­­
То же самое делаем на четвертом слое.
А на третьем меняем настройки:
­­

Результат:
­­

Сейчас может показаться, что это смотрится некрасиво, но при определенном освещении будет лучше ;3
Прoкoммeнтировaть
RE: Уроки анимации Лeкс 09:09:11

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

35) Я подумала, что хорошо будет смотреться, если добавить в последний переход "водичку", используя фильтр Water Ripples из плагина Redfield. Если у вас нет этого плагина, вы можете скачать его по этой ссылке: http://www.sendspac­e.com/file/4fmy1m . Для установки запустите установочный файл в папке Setup и следуйте инструкциям. (Не забудьте после установки плагина перезагрузить фотошоп).
36) Теперь уже кадируем все слои с помощью инструмента Рамка.
37) Работаем с последними пятью слоями анимации.
Нам нужно, чтобы эффект был мягким и не слишком заметным. Для этого мы делаем так. Копируем первый из последних пяти слоев и находим наш фильтр:
­­
Ставим такие настройки:
­­
Уменьшаем непрозрачность у слоя до 50%, и жмем Объединить с предыдущим слоем.
38) Точно так же копируем следующий слой, применяем фильтр, передвинув этот бегунок:
­­
умеьшаем непрозрачность, объединяем с предыдущим. На следующих трех слоях делаем то же самое с настройками -27, -14 и -5.
Таким образом теперь выглядит наш переход:
­­
Прoкoммeнтировaть
RE: Уроки анимации Лeкс 07:39:22

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

27) Пятый переход.
Делаем со Слоем 5 пункт один, получившийся слой копируем три раза. Переименовываем копии:

­­

28) На первой копии идем в Искажение > Коррекция дисторсии, и двигаем верхний бегунок до -7 :
­­

На второй копии до -14, на третьей -21, на четвертой -28.

29) Далее, на первой копии делаем Радиальное (метод - кольцевое) размытие со степенью 7.
На последующих копиях - 15, 25, 35.

30) Возвращаемся на самый первый слой, Слой 1, и делаем с ним первый пункт. Получившийся слой перетаскиваем в самый конец, чтобы он стоял последним.

31) Копируем его трижды, переименовываем:
­­
32) На четвертой копии делаем Сверизацию -15, на третьей -30, на второй -45, на первой -60.
33) Радиальное (линейное) размытие на четвертой копии 20, на третьей 40, на второй 60, на первой 80.
34) Расставляем:
­­

Объединяем с непрозрачностью 25, 45, 70.

Пятый переход:

­­

Пока с учетом всех переходов у нас получилась такая анимация:

­­

Мне кажется, вышло мило, но больно уж просто, поэтому чтобы разнообразить переходы, мы добавим еще несколько эффектов ;3
Прoкoммeнтировaть
RE: Уроки анимации Лeкс 06:53:02

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

21) Четвертый переход.
Копируем 4 раза Слой 4.
22) На первой копии идем в Фильтр > Искажение > Искривление, и придаем кривой такой вид:
­­
На второй копии жмем дважды Ctrl+F, на третьей три раза, на четвертой четыре.
23) Проделываем со Слоем 5 первый пункт, получившийся слой ставим снизу него и копируем трижды. Слой 5 делаем невидимым. Переименовываем копии:
­­
24) На четвертой копии идем в Фильтр > Искажение > Сферизация, и ставим степень -15.
На третьей копии -30, на второй -45, на первой -60.
25) Возвращаемся на четвертую копию и ставим Радиальное (линейное) размытие 20. На третьей копии 40, на второй 60, на первой 80.
26) Расставляем слои так, как в двадцатом пункте:

­­

Объединяем с непрозрачностью 30, 55, 75 начиная с низу.

Четвертый переход готов:

­­
Прoкoммeнтировaть
вторник, 7 июня 2011 г.
RE: Уроки анимации Лeкс 17:19:24

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

14) Третий переход.
Делаем 4 копии Слоя 3.
15) На первой копии идем в Фильтр > Искажение > Скручивание. (То, что этот слой не обрезан для нас очень кстати, и эффект выйдет именно таким, каким должен.)
Ставим угол -15. На последующих копиях -30, -45 и -60.
16) Теперь, чтобы немного отрегулировать движение, возвращаемся на Слой 3 (копия) и идем в Сдвиг.
Ставим настройки:

­­

На втором копии, чтобы не усложнять себе жизнь, просто жмем дважды Ctrl+F (повторение предыдущего фильтра). На третьей копии жмем трижды, на четвертой - четыре раза.
17) Теперь добавим немного размытия. На первой копии идем в радиальное размытие, метод Линейное, степень 12.
На последующих копиях - степени 20, 32 и 40.
18) Для Слоя 4 повторяем самый первый пункт. Получившийся Слой 6 ставим снизу Слоя 4. Слой 4 делаем невидимым, а Слой 6 копируем трижды. Обзываем эти слои так:
­­

19) На четвертой копии ставим Радиальное (линейное) размытие со степенью 25, на третьей - 50, на четвертой - 75, на пятой - 100.

20) Расставляем слои по тому же принципу, что и в предыдущих пунктах, но немного по-другому, т.е. "крайние" копии не трогаем, а объединять будем только по 3 слоя:

­­

Объединяем с непрозрачностью 30, 50 и 70% (начиная с низу).

Результат третьего перехода:
­­
Прoкoммeнтировaть
RE: Уроки анимации Лeкс 16:08:59

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

8) Начинаем второй переход.
Копируем четыре раза Слой 3, и помещаем копии снизу него:

­­

9) На Слой 3 (копия) 4 идем в Фильтр > Другие > Сдвиг и ставим настройки:

­­

На третьей копии делаем сдвиг -14, на второй -21, на третьей -28.

10) Возвращаемся на Слой 3 (копия) 4 идем в Фильтр > Размытие в движении, и ставим смещение 5 (угол 0).
На третьей копии ставим смещение 12. На второй и первой - 20.

11) Копируем Слой 2 четыре раза.

12) Расставляем копии по тому же принципу, что в пункте 6. Если еще не поняли принцип, то так должна выглядеть панель слоев:

­­

13) Объединяем с непрозрачностью на Слой 3 (копия) - 25.
Слой 3 (копия) 2 - 50.
Слой 3 (копия) 3 - 70.
Слой 3 (копия) 4 - 85.

Так должен выглядеть второй переход:
­­
Прoкoммeнтировaть
RE: Уроки анимации Лeкс 15:26:40

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

3) Для большего удобства переименовываем копии второго слоя таким образом:
­­
4) Находясь на четвертой копии, идем в Фильтр > Размытие > Радиальное размытие, и ставим такие настройки:
­­
На третьей копии делаем то же самое, но степени ставим 50. На второй - 75, на первой - 100.
5) Делаем 4 копии Слоя 1.

Наша панель слоев:

­­

6) Расставляем копии слоев через один, то есть таким вот образом:

­­

7) На Слой 2 (копия 1) ставим непрозрачность 25% и жмем Слой > Объединить с предыдущим (или с помощью Ctrl+E).
На Слой 2 (копия 2) делаем то же самое, только с непрозрачностью 55%.
На Слой 2 (копия 3) с 75%.
На Слой 2 (копия 4) с 85%.

Первый переход окончен.
Результат должен быть таким:

­­
Прoкoммeнтировaть
RE: Уроки анимации Лeкс 14:53:08

Regrets?­ I got a few… Thousan­d

Полная отредактированная версия урока находится здесь:
http://ctrlcmana.be­on.ru/30422-049-urok­-7.zhtml#e438756578

Урок представляет собой наглядное пособие по тому, как лично я делаю анимацию с нуля. Я описываю все действия именно со своими исходниками и именно таким расположением слоев. Поэтому если вы возмете другие, у вас может получиться куча казусов. Так что я советую, если хотите подучиться этим эффектам, сделать анимацию с этими исходниками, а в будущем уже использовать полученные знания по своему усмотрению.

Взяли два исходника:

­­ ­­

И сделали такие слои:

­­

1)Находясь на втором слое, выделяем изображение полностю инструментом прямоугольного выделения:
­­
И жмем Ctrl+J. Это для того, чтобы вырезать только видимую часть на новый слой, то есть обрезать только этот слой, а не все слои.
Должен появиться новый слой, Слой 6. Передвигаем его на одно положение вниз, так, чтобы он шел вторым. Слой 2 делаем невидимым.
2) Делаем активным Слой 6. Жмем 3 раза Ctrl+J для того, чтобы сделать копии этого слоя.
На панели слоев должна быть такая картина:
­­

Прoкoммeнтировaть
 


the last > Цитатник пользователя

читай на форуме:
МОМЕНТ НАСТАЛ
пройди тесты:
блестяшка
Падший ангел. 5 часть
любишь музочку ? жми посмотрим как ты...
читай в дневниках:

  Copyright © 2001—2018 BeOn
Авторами текстов, изображений и видео, размещённых на этой странице, являются пользователи сайта.
Задать вопрос.
Написать об ошибке.
Оставить предложения и комментарии.
Помощь в пополнении позитивок.
Сообщить о неприличных изображениях.
Информация для родителей.
Пишите нам на e-mail.
Разместить Рекламу.
If you would like to report an abuse of our service, such as a spam message, please contact us.
Если Вы хотите пожаловаться на содержимое этой страницы, пожалуйста, напишите нам.

↑вверх